青春版《呦呦鹿鸣》

4月中旬，宁大音乐学院为排练这部青春版《呦呦鹿鸣》进行了公开选角。邵新和林艳艳都报了名，邵新因为是学院里唯一的青年男高音教师，再加上年龄、气质各方面都比较符合，李廷钊一角，院里一开始属意就是他。

“林艳艳老师饰演屠呦呦还是我推荐的。”邵新说，选角的时候，他就跟院里提议了，“当天就定下了80%的角色，差不多一个星期之后，大家拿到了台本，开始各自练习。”

白天上课，晚上回家练习，林燕燕给自己做了一个计划，每天背哪几个片段必须完成。那段时间，林燕燕正好在杭州参加比赛，几天没有背谱子，心里慌得不行。“演出的时候，两边都是有字幕的，你错一个字观众都知道，那个时候，压力挺大的。”

为了培养相互之间的默契，林艳艳和邵新随时代入身份，吃饭的时候、聊天的时候，就算是走廊里碰巧遇上了，那都是一口一个呦呦，一口一个廷钊。

《呦呦鹿鸣》是一部由宁波市演艺集团制作的，浙江省历史上首部原创的宁波本土民族歌剧，曾获中宣部精神文明建设“五个一工程奖”，入选建党百年优秀剧目。讲述的是中国中医药科学家、2015年诺贝尔生理学或医学奖获得者屠呦呦发明青蒿素的故事，以屠呦呦及家人的内心独白演唱形式，表达屠呦呦对事业、对爱人、对父亲、对病人，特别是对祖国的真挚情感。

同样的故事，同样的场景，如何跳出原有的版本，通过自己的表达和演绎来感染现场观众，这是摆在所有演员面前的问题。

“我没有去看原来的那个版本。”邵新说，每个演员音色、发声的方式都是不一样的，对人物角色也有自己的理解。“做自己很重要。”

5月10日之前每个演员背好谱子和台词，之后就开始排场景，导演是宁波演艺集团来的，每周排练2-3次。每个演员都发了一份时间表，哪天排练、何时到位、排练哪些内容，都写得明明白白。

没有场记、没有催场，也没有人帮你抠细节，自己的道具都自己负责带着，小到一双手套、一幅眼镜。

为了演好屠呦呦这个角色，林艳艳把家里的客厅布置成一个小型的排练房，自己摆道具，自己换场景。她在面前放了一面大镜子，每天晚上对着镜子反复排练，一排就是2-3个小时。在背词和学谱的阶段，林艳艳刻意回避了吕薇老师饰演的屠呦呦的版本，直到排舞台之后，她完整地看了一遍，在根据导演的要求，对比吕薇老师版本的屠呦呦细细琢磨。

邵新说，真正站在舞台上的那一刻，你会真真切切地感受到科学家们无私奉献的精神和他们对祖国炽热的爱。“特别是屠呦呦准备以身试药的时候，李廷钊坚决不同意这场戏，现场很多观众都感动哭了。”

作为李廷钊的扮演者，既要展现人物性格，又要托着屠呦呦的角色往前走，邵新表示，度的把握很要紧，“你的对手希望你给到多少，一个眼神你就要知道，这种默契，排练一段时间之后就慢慢形成了。”

因为先生也是学生物化学的，也是一次次失败、一次次重新开始，这些她都看在眼里。林艳艳说，这对她更好地诠释屠呦呦这个角色起到了很大的帮助。特别是唱到屠呦呦经历一百九十次失败之后，终于成功提取青蒿素的时候，总是忍不住地潸然泪下。

常振华是《呦呦鹿鸣》中屠呦呦父亲的扮演者，也是青春版《呦呦鹿鸣》的助理导演。多次演出的经验，常振华既是一个旁观者，更是一个经历者，他会给演员一些建议，比如，他建议林艳艳在饰演青年屠呦呦的时候，嗓子更细一些，更捏着一些。他告诉饰演屠呦呦父亲的学生，在剧中一个动作，一个转身，都要符合角色的身份。林艳艳说，常老师就像是团队的主心骨，让人觉得安心。

6月16日晚上的正式演出，近千名观众来到现场观看。演出结束之后，大家收到了很多正向的反馈。“之前导演说，以为我们排不下来的，毕竟时间太紧了。结果没想到，演出的效果这么好。还有我们学院书记，她说我们穿上戏服、站在台上的时候，觉得我们就是人物本身。”邵新和林艳艳显得有些小兴奋。

“这是我和林艳艳演的第一部原创中国歌剧，特别荣幸，压力也很大。短短一部剧中，浓缩了演员从青年到中年、老年的人生经历。”邵新说，这就是成长，无论是专业水平，还是舞台上的应变能力，都是对演员的一个考验。

林艳艳说，虽然还是有一些小小的失误，但这就是舞台的魅力。每一个演员都为这个舞台努力过、奋斗过，也在这个舞台收获成长，这里承载着汗水、也有欢笑。就像剧中的屠呦呦，历经190次失败，不动摇、不放弃，只要初心不改，只要心中依然有梦，总有绽放的一天。剧是如此，人生亦是如此。

青春版《呦呦鹿鸣》

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文字 排版 | 晓丽

视频 音频 | ada

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图片由宁波大学音乐学院提供