
昨晚,中国原创音乐剧《赵氏孤儿》结束了在宁波的巡演。首演至今,《赵氏孤儿》每演一场必被网络刷屏,收获了中国音乐剧的高口碑,也当属本年度宁波观众们最期待的一部音乐剧作。这部聚集音乐剧“顶级配置”和影视“跨界联动”的豪华阵容的中国原创音乐剧,也让期待已久的宁波观众们直呼,不负众望、超乎期待。
走向未来的《赵氏孤儿》

水墨的置景与超现实的美学,重塑了一个写意、空灵的中国历史故事。作为第一部被译介到西方的中国戏剧作品,《赵氏孤儿》历经数度演绎,2012年,英国皇家莎士比亚剧团演出之后,英国剧作家詹姆斯·芬顿将其变成音乐剧的形式回归中国,为《赵氏孤儿》注入了一种现代关照。导演徐俊表示,“我们将厚重的历史抽离成为一种中国情感,然后在一种庄重的仪式中走向未来。”

执着讲中国故事的导演徐俊认为:“《赵氏孤儿》有属于我们的风骨、信仰与境界。在爱与复仇的母题下,我们既要仰望崇高,也要凝视深渊。”“我觉得詹姆斯·芬顿的剧本给了‘亲子岂可死,养父岂可杀’一个很好的解释。”徐俊表示。
人生、棋局,孤儿、孤勇

城墙斜立,大地倾颓……故事在一个超时空的舞台画卷被徐徐推开,程婴、屠岸贾、程勃等一众人物定格于画框之中,又游弋在无常之外。大胆前卫灯光,释放出极具冲击力的意向。光影变幻,投射在城墙的肌理之间,蔓延于洁白的大地之上。每一次裂变流转的情绪张力,都将观众卷入故事的当下。张叔平的人物造型与服装,也恰以一种让观众想不到、猜不到的审美,重塑了东方美学的想象力。

把传统元素做了变形和抽离,对应到每一位人物的性格与命运

“反派有反派的美学”,第一次走入音乐剧舞台的台湾演员明道,饰演了《赵氏孤儿》中的屠岸贾一角。“音乐剧是所有表演形式里比较复杂的一种,如果有人找你做一件我从来没有做过的事情,我会非常开心。” 
明道饰演的屠岸贾
昨晚,明道的表演和演唱也惊艳了观众,摆脱了偶像剧中的霸总形象,他在舞台上完成了一次孤勇蜕变。从歌剧转型音乐剧的何亮辰饰演的魏绛,也让观众眼前一亮。

何亮辰饰演的魏绛
程子(程婴死去的儿子)灵魂是音乐剧《赵氏孤儿》的原创角色,全剧也采用了程子灵魂的上帝视角,俯瞰和亲历这个“复仇”故事。

啊,简直是圣母,方书剑饰演的灵魂脆弱又美……
饰演程子灵魂的方书剑,曾经在华语音乐剧大赏上以一曲《命运之歌》惊艳众人。把细腻与磅礴相融,悲情与宏大交织赵氏孤儿第一次呈现在音乐舞台上。
喜鹊来,飞上坡,遥望着因果
这次,导演徐俊特意让程子这个角色贯穿始终,以灵魂来叙事,遥望因果。方书剑坦言,饰演这个角色难度非常大,因为没有任何参考。不过,金培达的音乐给他提供了很多灵感,故事由这首歌开始,预示着或呐喊、或冤屈、或忿懑、痛楚、释然、安宁的人物命运……

程婴与公孙杵臼
相对于方书剑,郑棋元饰演的程婴却有太多的“版本”。他也坦言“是以往没有承受过的东西,一部戏可以把自己变成一张白纸。”他保留了很多空间让程婴进入到身体里,用肉身来诠释和完成了这个故事。

上半场紧扣“救孤”,下半场围绕“复仇”。赵氏孤儿在程婴与屠岸贾的养育下渐渐长大。说到巡演的感受,饰演赵氏孤儿的徐均朔用了“小别胜新欢”。“已经演了12场,这次来到宁波,无论对舞台还是这个城市都很熟悉了。”

徐均朔饰演程勃

首演至今,原创音乐剧《赵氏孤儿》创造了中国音乐剧的的“爆款”。“我们中国有这么伟大的悲剧故事,我们有自信一定要做好。”导演徐俊相信,中国原创音乐剧等的就是这一天,也一定会有这一天。“30年的历程,我相信中国可以创作出与世界比肩的音乐剧。事实上,观众的反响证实了这一点。“30年的时间是值得纪念的,未来的30年,我们还会有更好的音乐剧。”

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